Vidverse IA

Plateforme de création de vidéo, d'image et de voix IA tout-en-un

Transformez du texte en images, vidéos et audio originaux immersifs.

Transformez des photos et des clips de tous les jours en vidéos soignées.

Explorez des modèles tendance et créez du contenu pour les réseaux sociaux.

Créez et partagez du contenu HD gratuitement dans une communauté UGC ouverte.

Commencez gratuitement

//Comment rédiger de meilleurs prompts Seedance 2.5 étape par étape

Comment rédiger de meilleurs prompts Seedance 2.5 étape par étape

Mis à jour le 2026/08/27 12:27:43

Dans Seedance 2.5, les prompts générés par l'IA et automatiquement améliorés jouent un rôle clé pour obtenir de meilleurs résultats. Étant donné que Seedance 2.5 peut générer des vidéos continues d'une durée maximale de 30 secondes, avec un audio synchronisé et jusqu'à 50 références multimodales, des prompts clairs et détaillés aident à contrôler la progression de l'histoire, les mouvements de caméra, le timing, l'audio, les personnages et les matériaux de référence.

Ci-dessous, nous expliquons ce qu'est un prompt Seedance 2.5, comment créer des scripts efficaces pour la génération de vidéos par IA, et quoi faire lorsque Seedance 2.5 ne suit pas votre prompt comme prévu.

Partie 1. Qu'est-ce qu'un prompt Seedance 2.5 ?

Un prompt Seedance 2.5 est un ensemble d'instructions textuelles qui indiquent à l'IA ce qu'elle doit créer, à quoi la scène doit ressembler, ce qui doit se passer, et comment la caméra, le timing et l'audio doivent se comporter.

Seedance 2.5 peut également utiliser des images, des vidéos et de l'audio comme références, de sorte que les prompts peuvent spécifier exactement ce que chaque référence doit contrôler.

Par exemple :

Une jeune femme marche dans une ville sous la pluie la nuit. 0–4 s : la caméra la suit par derrière. 4–8 s : elle s'arrête et se tourne vers la caméra tandis que celle-ci effectue un lent mouvement d'approche. Les lumières néon se reflètent sur la rue mouillée, avec une pluie réaliste et une ambiance urbaine subtile.

Partie 2. La meilleure formule de prompt pour Seedance 2.5

Un bon prompt Seedance 2.5 doit donner au modèle des instructions claires concernant le sujet, l'action, la scène, la caméra, le timing, le style, l'audio et les références. Au lieu d'écrire une longue phrase descriptive, structurez votre prompt comme un bref brief de production.

Formule recommandée :Sujet + Action + Scène + Caméra + Timing + Éclairage/Style + Audio + Références + Contraintes

Élément	Ce qu'il faut décrire	Exemple
Sujet	Qui ou quoi apparaît	Une jeune femme en robe rouge
Action	Ce qui se passe	Marche vers la caméra
Scène	Lieu de l'action	Une plage au coucher du soleil
Caméra	Mouvement de caméra	Travelling lent
Timing	Moment des actions	0–5s, 5–10s
Éclairage/Style	Apparence visuelle	Éclairage cinématographique chaud
Audio	Son ou dialogue	Vagues océaniques et musique douce
Références	Ressources à suivre	Utiliser l'image 1 pour le personnage
Contraintes	Éléments à préserver	Garder son visage et sa tenue cohérents

Partie 3. Comment rédiger de meilleurs prompts Seedance 2.5 étape par étape

La rédaction de prompts Seedance 2.5 efficaces est plus simple lorsque vous les structurez dans un ordre clair. Au lieu de tout décrire d'un coup, définissez le sujet, l'action, la scène, la caméra, le timing, le style, l'audio et les références étape par étape.

Seedance 2.5 prend en charge la génération jusqu'à 30 secondes, les références multimodales et le contrôle au niveau des timestamps, ce qui rend les prompts structurés particulièrement utiles pour les vidéos complexes.

Étape	Ce qu'il faut inclure	Ce qu'il faut décrire	Exemple
1. Définir le sujet	Qui ou quoi apparaît	Personnage, objet, apparence	Une jeune femme en robe d'été blanche
2. Décrire l'action	Ce qui se passe	Mouvements, gestes, interactions	Elle marche lentement vers l'océan
3. Définir la scène	Où cela se passe	Lieu, arrière-plan, environnement	Une plage tropicale calme au coucher du soleil
4. Ajouter le mouvement de caméra	Mouvements de la caméra	Angle, type de plan, mouvement	La caméra suit lentement ses déplacements
5. Ajouter le timing	Moment des actions	Plages horaires et transitions	0–5 s : marche ; 5–10 s : se tourne vers la caméra
6. Définir le style visuel	Apparence visuelle	Éclairage, couleurs, réalisme, esthétique	Éclairage cinématographique chaud, style réaliste
7. Ajouter l'audio	Ce que les spectateurs entendent	Dialogues, musique, effets sonores, ambiance	Vagues océaniques et musique de fond douce
8. Assigner les références	Contrôle exercé par chaque ressource	Personnage, lieu, produit, mouvement	@Image 1 = référence du personnage
9. Ajouter des contraintes	Ce qui doit rester cohérent	Visage, vêtements, objets, environnement	Maintenir la cohérence de l'apparence du personnage
10. Combiner le prompt	Assembler tous les éléments	Créer une instruction structurée unique	Sujet + action + scène + caméra + timing...

La clé est de privilégier la clarté plutôt que la longueur. Un prompt plus long n'est pas automatiquement meilleur ; chaque détail doit aider Seedance 2.5 à comprendre ce qu'il faut créer, quand cela doit se produire ou ce qui doit rester cohérent.

Partie 4. Comment rédiger des prompts pour des vidéos de 30 secondes

Lors de la création d'une vidéo de 30 secondes avec Seedance 2.5, évitez de décrire l'ensemble de la vidéo comme une action continue. Divisez plutôt la vidéo en segments temporels et spécifiez ce qui se passe, comment la caméra se déplace et comment la scène change dans chaque segment. Cela donne au modèle une idée plus claire du rythme et de la progression de l'histoire.

Structure de prompt recommandée pour 30 secondes

Temps	Ce qu'il faut décrire	Prompt Seedance 2.5
0–5 s	Établir la scène	Plan large d'établissement d'une plage tropicale calme au coucher du soleil. Une jeune femme en robe d'été blanche marche lentement vers l'océan.
5–10 s	Introduire l'action principale	Elle marche vers l'océan tandis que la caméra la suit latéralement
10–18 s	Développer l'action	Elle s'arrête et regarde vers le coucher de soleil. Ses cheveux et sa robe bougent naturellement dans la brise marine. La caméra effectue un lent mouvement d'approche.
18–25 s	Créer le moment clé	Elle se tourne vers la caméra et sourit. Capturez un plan rapproché moyen naturel avec un éclairage chaud typique de l'heure dorée.
25–30 s	Terminer la scène	La caméra recule progressivement, révélant la femme, l'océan et le coucher de soleil. Les vagues douces et une musique cinématographique apaisante continuent tout au long de la séquence.

5 conseils pour améliorer vos prompts de 30 secondes

Utilisez le début pour établir la scène, le milieu pour développer l'action et la fin pour livrer un plan final clair.
Évitez de trop surcharger un segment de cinq secondes avec des actions. Laissez suffisamment de temps aux mouvements importants pour qu'ils se déroulent naturellement.
Au lieu de lister les mouvements de caméra séparément, expliquez comment la caméra réagit au sujet.
Précisez quels éléments doivent rester inchangés, comme le visage du personnage, ses vêtements, le lieu ou l'éclairage.
Si la scène contient une ambiance sonore ou de la musique en arrière-plan, spécifiez qu'elle se poursuit à travers les différents segments temporels.

Conseils supplémentaires

Ne forcez pas chaque vidéo à respecter six blocs de temps égaux. Les horodatages doivent refléter l'histoire et l'action, plutôt qu'une structure arbitraire. Pour une scène de dialogue, par exemple, vous pouvez accorder plus de temps à la conversation ; pour la révélation d'un produit, vous pouvez réserver les 5 à 10 dernières secondes au plan principal.

Partie 5. Les 10 meilleurs modèles de prompts Seedance 2.5

Vous trouverez ci-dessous des modèles de prompts Seedance 2.5 pratiques, organisés par cas d'utilisation. Remplacez le [texte entre crochets] par vos propres détails.

1. Prompts généraux et cinématographiques

Cas d'utilisation	Modèle de prompt
Scène cinématographique	[Sujet] [action] dans [lieu]. La caméra [mouvement de caméra]. [Éclairage], [style visuel], mouvement réaliste, environnement détaillé, [audio].
Image vers vidéo	Use @Image 1 as the main reference. [Subject] [action] while [environmental movement] occurs. The camera [movement]. Keep [key details] consistent.
Scène naturelle	Un [sujet] se déplace dans [environnement naturel]. Des [effets météorologiques/environnementaux] se produisent naturellement. La caméra [mouvement], avec un [éclairage] et un mouvement réaliste.
Scène d'action	[Personnage] effectue [action] dans [environnement]. La caméra suit l'action avec un [mouvement dynamique]. [Éclairage/style], physique réaliste, mouvement naturel, composition cinématographique.

2. Invites pour les personnages et la narration

Cas d'utilisation	Modèle d'invite
Cohérence du personnage	Utilisez @Image 1 comme référence pour le personnage. Le même [personnage] effectue la même [action] tout au long de la vidéo. Maintenez une cohérence du visage, de la coiffure, des vêtements, des proportions corporelles et des accessoires.
Animation de personnage	[Le personnage] se tient dans [lieu] et [action]. Montrez des expressions faciales naturelles, des mouvements corporels et une interaction avec [objet/personne]. La caméra [mouvement].
Histoire de 30 secondes	0–5 s : [Établir la scène]. 5–10 s : [Introduire l'action]. 10–20 s : [Développer l'action]. 20–25 s : [Moment clé]. 25–30 s : [Fin]. Maintenez la cohérence des personnages et de l'environnement.
Scène de dialogue	[Le personnage] dit : « [dialogue] », tout en [action]. [Le deuxième personnage] répond : « [dialogue] ». Montrez des expressions naturelles et une synchronisation labiale. Ajoutez [ambiance sonore de fond].

3. Invites pour les produits et le marketing

Cas d'utilisation	Modèle d'invite
Publicité produit	Utilisez @Image 1 comme référence pour le produit. Montrez [le produit] dans [environnement]. [Action/révélation du produit]. La caméra [mouvement]. Mettez en valeur [les caractéristiques clés]. Maintenez la forme, la couleur, le logo et les détails du produit cohérents.
Plan héroïque du produit	Commencez par un gros plan sur [le produit]. [Mouvement de caméra] lent pour révéler [l'environnement]. Terminez par un plan héroïque épuré. [Éclairage], style publicitaire premium, matériaux réalistes.
Démonstration de produit	Show [person] using [product] to [perform task]. Start with [opening shot], then [demonstration], and finish with [product close-up].
Du produit au style de vie	Utilisez @Image 1 pour le produit. Commencez par montrer le produit sur [surface], puis révélez [environnement de style de vie]. Montrez [personne] l'utilisant naturellement. Terminez par un plan héroïque du produit.

4. Prompts pour les réseaux sociaux et la création

Cas d'utilisation	Modèle de prompt
Vidéo courte pour les réseaux sociaux	Créez une vidéo verticale de [durée] secondes sur [sujet/produit]. Commencez par [accroche captivante], suivie de [action principale], et terminez par [révélation/message]. Rythme rapide, mouvements de caméra engageants, [style].
Vidéo de mode	Utilisez @Image 1 comme référence pour le modèle et @Image 2 comme référence pour la tenue. Le modèle [marche/pose/bouge] à travers [lieu]. La caméra [mouvement]. Style éditorial de mode, mouvement réaliste des tissus.
Vidéo de voyage	Montrez [personne] explorant [destination]. Commencez par un plan large d'établissement, puis [action]. La caméra [mouvement]. Éclairage naturel chaleureux, style cinématographique de voyage, [sons ambiants].
Vidéo de transformation	Commencez par [état initial]. Transformez-le progressivement en [état final]. Montrez clairement la transformation de [temps] à [temps]. Transition fluide, composition cohérente, éclairage cinématographique.

5. Prompts de style caméra et visuel

Cas d'utilisation	Modèle de prompt
Plan de suivi (Tracking Shot)	La caméra suit lentement [sujet] depuis [direction] pendant qu'il/elle [action]. Maintenez [distance/cadrage] tout au long du plan.
Zoom avant (Push-In)	Commencez par un plan [large/moyen] de [sujet]. Rapprochez lentement la caméra vers [visage/produit/détail] pendant que [action] se déroule.
Révélation par recul de caméra	Commencez par un gros plan sur [sujet]. Reculez lentement la caméra pour révéler [environnement plus large]. Terminez par un plan large cinématographique.
Prise de vue aérienne	Commencez par une vue aérienne de [lieu]. La caméra [se déplace dans une direction] lentement tout en révélant [sujet/paysage] ci-dessous.
Ralenti	[Sujet] effectue [action] au ralenti. Capturez [mouvement spécifique] en détail avec [éclairage/style] et un mouvement de caméra cinématographique fluide.

Partie 6. Prompts Seedance 2.5 faibles vs forts

Les prompts faibles indiquent à Seedance 2.5 ce que vous voulez. Les prompts forts lui expliquent comment la vidéo doit se dérouler. Une façon simple de comprendre l'efficacité des prompts Seedance 2.5 est de comparer les prompts faibles avec des alternatives plus robustes.

Un prompt Seedance 2.5 fort comprend généralement :

Sujet : Qui ou quoi apparaît dans la vidéo
Action : Ce que fait le sujet
Scène : Où l'action se déroule
Caméra : Angle et mouvement de la caméra
Éclairage et style : Atmosphère visuelle et esthétique
Audio : Dialogues, effets sonores ou ambiance
Timing : Moment où se produisent des actions ou transitions spécifiques
References: Which image, video, or audio asset should be used

Les exemples ci-dessous montrent comment l'ajout d'actions spécifiques, de directives de caméra, de timing, de références et d'exigences de cohérence peut rendre les prompts plus contrôlables.

Type de prompt	Prompt faible	Prompt puissant
Scène cinématographique	Une femme marche dans une ville la nuit. Rendez le tout cinématographique.	Une jeune femme en trench-coat noir marche lentement dans une rue du centre-ville sous la pluie, la nuit. Les enseignes au néon se reflètent sur le trottoir mouillé. La caméra la suit de côté, puis effectue un lent zoom avant alors qu'elle s'arrête sous une enseigne lumineuse et regarde l'objectif. Éclairage bleu mélancolique, réalisme cinématographique, pluie naturelle et ambiance urbaine subtile.
Image vers Vidéo	Animez cette photo.	Utilisez @Image 1 comme référence pour le personnage. La femme se tourne lentement vers la caméra et sourit. Ses cheveux bougent doucement au vent tandis que la caméra effectue un léger zoom avant. Préservez ses traits du visage, sa coiffure, ses vêtements et ses proportions.
Histoire de 30 secondes	Un homme rencontre une femme dans une gare. Rendez le tout cinématographique.	0–5 s : Un jeune homme attend dans une gare sous la pluie. 5–12 s : Un train arrive et il aperçoit une femme à travers la fenêtre. 12–20 s : Il marche vers le train tandis que la caméra le suit latéralement. 20–26 s : Les portes s'ouvrent et ils se regardent. 26–30 s : Ils sourient alors que la caméra effectue un zoom arrière.
Publicité produit	Créez une publicité stylée pour ce téléphone.	Utilisez @Image 1 comme référence pour le smartphone. Placez-le sur une surface noire minimaliste avec un éclairage de studio doux. Commencez par un gros plan du module caméra, faites tourner la vue autour du téléphone et terminez par une prise de vue héroïque épurée. Préservez sa forme, sa couleur, son écran et son logo.
Dialogue entre personnages	Une femme parle à son amie dans un café.	Utilisez @Image 1 comme référence pour le personnage. La femme est assise dans un café chaleureux et dit : « C'est exactement ce dont j'avais besoin. » Elle sourit et regarde la personne en face d'elle. Utilisez un plan moyen avec un lent zoom avant, une synchronisation labiale naturelle, un éclairage chaud et une ambiance de café douce.
Scène basée sur des références	Utilisez ces images pour créer une vidéo.	Utilisez @Image 1 pour le personnage, @Image 2 pour les vêtements et @Image 3 pour l'environnement. Le personnage traverse l'environnement tandis que la caméra le suit latéralement. Préservez ses traits du visage, sa tenue et l'arrière-plan tout au long de la séquence.
Mouvement de caméra	Montrez une voiture circulant en ville avec une caméra dynamique.	Une voiture de sport rouge roule dans une rue du centre-ville éclairée au néon. Commencez par un plan frontal en contre-plongée, suivez la voiture de manière fluide, puis terminez par un retrait aérien révélant la ligne d'horizon. Reflets réalistes et mouvement naturel.

Partie 7. Comment résoudre les problèmes courants de génération avec Seedance 2.5

Lorsque Seedance 2.5 produit un résultat inattendu, identifiez d'abord l'échec spécifique. Ensuite, ajustez uniquement la partie pertinente de l'invite — n'allongez pas simplement toute l'invite.

Problème courant	Cause possible	Comment le résoudre	Exemple d'ajustement de l'invite
Le personnage semble différent	La description ou la référence du personnage est peu claire	Utilisez une référence de personnage claire et spécifiez les caractéristiques clés qui doivent rester cohérentes.	« Utilisez @Image 1 pour le personnage. Conservez son visage, sa coiffure, ses vêtements et ses proportions corporelles. »
Le personnage change entre les plans	Les instructions de continuité font défaut entre plusieurs plans	Ajoutez des exigences de cohérence sur toute la timeline.	« Gardez le même personnage, la même tenue, la même coiffure et les mêmes traits du visage tout au long de tous les plans. »
L'action est incorrecte	L'action est trop vague ou contient trop d'étapes	Décrivez une action claire à la fois.	Au lieu de « Elle bouge naturellement », utilisez « Elle lève lentement sa main droite et fait un signe vers la caméra. »
L'action se déroule trop rapidement	Absence d'instructions sur le timing et le rythme	Utilisez des horodatages et accordez suffisamment de temps aux actions importantes.	« 5–12 s : Elle marche lentement vers la porte. »
Le mouvement de caméra est incorrect	Les instructions de caméra sont vagues ou contradictoires	Spécifiez un seul mouvement de caméra principal pour chaque plan.	« La caméra suit lentement le personnage de gauche à droite. »
La caméra bouge trop	Trop de mouvements sont demandés	Simplifiez la direction de la caméra.	Remplacez « panoramique, zoom, rotation et travelling » par « avancer lentement vers le personnage ».
Changements d'arrière-plan	L'environnement n'est pas clairement défini	Utilisez une référence environnementale et précisez ce qui doit rester inchangé.	« Utilisez @Image 2 pour l'environnement. Maintenez la cohérence de l'architecture et de l'arrière-plan. »
Le produit change de forme	La référence du produit est faible ou contradictoire	Utilisez une image claire du produit et préservez explicitement ses détails visuels.	« Conservez la forme, le logo, la couleur, les proportions et les détails de surface du produit inchangés. »
Des objets ou des personnes supplémentaires apparaissent	Le prompt laisse la scène ouverte à l'interprétation	Spécifiez le nombre de sujets et d'objets importants.	« Une seule femme apparaît dans la scène. Aucune autre personne. »
L'audio ne correspond pas à la vidéo	Les instructions audio sont trop générales	Décrivez séparément les dialogues, les effets sonores (SFX), l'ambiance et le timing.	« 0–5 s : bruits de pas ; 5–10 s : le personnage parle ; l'ambiance pluvieuse continue tout au long. »
La synchronisation labiale est imprécise	Les dialogues et les actions des personnages sont peu clairs	Mettez les dialogues entre guillemets et précisez qui parle.	« La femme dit : « Allons-y », avec une synchronisation labiale naturelle. »
La vidéo semble statique	Le prompt se concentre fortement sur l'apparence mais pas sur le mouvement	Ajoutez des mouvements spécifiques du sujet et de l'environnement.	« Ses cheveux bougent doucement au vent tandis que les feuilles bougent naturellement en arrière-plan. »
L'histoire semble déconnectée	Les scènes manquent de transitions ou de progression	Utilisez des horodatages et reliez chaque action à la prise de vue précédente.	« Après l'arrêt du train, le personnage marche vers les portes ouvertes. »
Le style visuel est incohérent	Instructions de style contradictoires	Choisissez un style visuel principal et maintenez sa cohérence.	« Photoréalisme cinématographique avec un éclairage naturel chaud tout au long de la vidéo. »
La référence n'est pas suivie	Le rôle de la référence n'est pas clair	Expliquez explicitement ce que la référence contrôle.	« @Image 1 définit le visage et les vêtements du personnage ; ne les modifiez pas. »

FAQ sur les prompts Seedance 2.5

Q1. Pourquoi mon prompt Seedance 2.5 ne fonctionne-t-il pas ?

Si une vidéo Seedance 2.5 ne correspond pas à votre prompt, le problème vient souvent d'une structure peu claire, d'actions vagues, d'instructions contradictoires ou de scènes trop complexes, et non de la longueur du prompt. Au lieu de tout réécrire, identifiez le problème et ajustez le prompt, les références, le timing ou les instructions de caméra en conséquence.

Q2. Combien de références Seedance 2.5 peut-il utiliser ?

Seedance 2.5 peut utiliser jusqu'à 50 éléments de référence en une seule génération : 30 images, 10 clips vidéo et 10 clips audio. Vous pouvez combiner différents types de références pour contrôler les personnages, les environnements, les mouvements, la prise de vue et l'audio.

Q3. Quelle est la meilleure structure de prompt pour Seedance 2.5 ?

Un bon prompt Seedance 2.5 doit être clair, structuré et précis, plutôt que simplement long. Pour des vidéos simples, une courte description du sujet et de l'action peut suffire.

Pour des vidéos complexes ou de 30 secondes, utilisez des horodatages pour organiser les plans associés : décrivez ce qui apparaît en premier, ce qui se passe ensuite, comment la caméra capture chaque moment, quand chaque événement se produit, et enfin à quoi la scène doit ressembler et sonner.

Q4. Comment utiliser les horodatages dans Seedance 2.5 ?

Les horodatages dans Seedance 2.5 divisent les générations de vidéos longues (jusqu'à 30 secondes) en séquences chronologiques explicites. Au lieu de laisser le modèle deviner quand les événements se produisent, les horodatages vous permettent de contrôler le rythme de l'action, les transitions de caméra et la synchronisation audio au sein d'un seul plan continu.

Modèle prêt à l'emploi de 30 secondes :

Scène globale : [Sujet] dans [lieu], [style visuel].
0–5 s : [Action d'ouverture], [mouvement de caméra].
5–10 s : [Deuxième action], [mouvement de caméra].
10–18 s : [Développement principal], [mouvement de caméra].
18–25 s : [Moment clé], [mouvement de caméra].
25–30 s : [Fin/révélation], [dernier mouvement de caméra].
Audio : [Dialogue + ambiance + musique].
Cohérence : Gardez [détails du personnage/produit/environnement] inchangés.

Q5. Comment contrôler les mouvements de caméra dans Seedance 2.5 ?

Dans Seedance 2.5, vous pouvez contrôler les mouvements de caméra en décrivant le type de plan, la direction de la caméra, la vitesse de déplacement et la manière dont la caméra interagit avec le sujet. Seedance 2.5 est conçu pour gérer les mouvements de caméra professionnels et la chorégraphie des actions, en liant chaque mouvement de caméra à l'action correspondante dans la scène.

Voici quelques termes couramment utilisés pour les mouvements de caméra professionnels :

Mouvement de caméra	Exemple de prompt	Idéal pour
Zoom avant (Push-in)	La caméra avance lentement vers le personnage.	Mettre l'accent sur un personnage ou une émotion
Dézoom arrière	La caméra recule progressivement pour révéler l'environnement.	Révéler une scène plus large
Travelling d'accompagnement	La caméra suit la femme pendant qu'elle marche.	Suivre des sujets en mouvement
Panoramique	La caméra effectue un lent panoramique de gauche à droite à travers la pièce.	Révéler des objets ou des lieux
Inclinaison (Tilt)	La caméra s'incline vers le haut, du personnage jusqu'à l'horizon.	Montrer la hauteur ou l'échelle
Orbite / Arc	La caméra tourne lentement autour du personnage.	Montrer un sujet sous plusieurs angles
Prise de vue aérienne	La caméra s'élève pour offrir une vue aérienne de la ville.	Établir de vastes environnements
Caméra à l'épaule	Utilisez une caméra à l'épaule avec des mouvements subtils suivant le personnage.	Scènes documentaires ou réalistes
FPV	Utilisez un mouvement de caméra FPV fluide à travers la pièce.	Mouvement rapide et immersif

Q6. Où puis-je utiliser Seedance 2.5 ?

Vous pouvez utiliser Seedance 2.5 sur plusieurs plateformes d'IA créatives officielles et intégrées, notamment Dreamina, OpenArt et Vidverse, selon votre flux de travail préféré.

Conclusion

Nous avons vu ci-dessus comment les débutants peuvent rédiger des prompts efficaces pour Seedance 2.5, accompagnés de plus de 20 modèles et exemples pratiques. Un prompt Seedance 2.5 est plus qu'une simple description : il fonctionne comme un mini scénario, guidant l'IA sur ce qu'elle doit créer et sur la manière dont l'histoire doit se dérouler. Essayez Seedance 2.5 sur Vidverse AI et commencez dès aujourd'hui à créer vos propres vidéos.

Générateur de vidéos Seedance 2.5

Meilleur générateur vidéo IA gratuit

Aucune compétence requise ! Transformez vos idées en vidéos, images et voix avec Vidverse.

Chloé Moreau

Chloé Moreau est rédactrice créative chez Vidverse AI et explore les frontières de la génération de vidéos et d'images par IA. Elle aime transformer des outils de pointe en guides simples et inspirants pour permettre à chacun de créer des visuels époustouflants.